Francis Margaret Anderson, quem foi ela?
Francis Margaret Anderson – Anderson, AC, DBE, (10 de fevereiro de 1897 Adelaide – 3 de janeiro de 1992 Santa Barbara), conhecida profissionalmente como Judith Anderson, foi uma atriz australiana de teatro, TV e cinema, duas vezes vencedora do Emmy. Venceu e foi indicado ao Oscar e ao Grammy. Ela é considerada pelos críticos de teatro a maior atriz clássica da Austrália.
Judith Anderson nasceu em Adelaide, Austrália Meridional, filha da ex-enfermeira Jessie Margaret e, em seguida, do corretor da bolsa e do mineiro pioneiro Scot James Anderson-Anderson-Anderson. Ele frequentou a Norwood Private School e começou a se apresentar na Austrália antes de se mudar para Nova York em 1918.
Desde cedo, Anderson mostrou um fascínio pela iluminação de palco. Muito desse fascínio surgiu quando Anderson viu Nellie Melba se apresentar ao vivo. Depois de interpretar alguns papéis amadores para uma companhia de teatro local, em 1915, aos 17 anos, Anderson fez sua estreia profissional no Theatre Royal de Sydney, onde interpretou Stephanie na peça The Real Divorce. O gerente de produção era Julius Knight, que Anderson mais tarde considerou como uma grande influência em suas habilidades de atuação. A atriz juntou-se a Knight nas adaptações cinematográficas de Scarlet Pippenell, Os Três Mosqueteiros, Sr. Beaucoyle e David Garrick.
Primeiros anos na América
Alguns atores americanos sugeriram que Anderson fosse para a América para tentar a sorte. A atriz mudou-se para a Califórnia sem sucesso. Ele foi para Nova York, onde sua sorte não melhorou. Após um período de pobreza e doença, ele encontrou emprego na Emma Bunting Stock Company no 14th Street Theatre em 1918 e 1919.
Broadway e Cinema
Anderson manteve laços com várias companhias de teatro até sua estréia na Broadway em The Staircase em 1922. Doze meses depois, ela mudou seu nome de carreira para Judith Anderson e marcou sua primeira vitória como co-estrela de Cobra com Louis Calhern. Em 1927 ele retornou à Austrália com três peças – Tea for Three, Cuckold e Cobra.
Na década de 1930
Ela se estabeleceu como uma das maiores atrizes de teatro de sua época e foi uma grande estrela da Broadway nas décadas de 1930, 1940 e 1950. Anderson fez inúmeras aparições nas peças de William Shakespeare, estabelecendo-se como um ator dramático. Em 1931, ela interpretou a mulher desconhecida na estréia americana de Luigi Pirandello, “As You Desire Me”, e o mesmo papel com Greta Garbo no ano seguinte. Seguiu-se Mourning Becoming Electra, de Eugene O’Neill, “Masks and Faces”, de Luigi Chiarelli, com Humphrey Bogart, e “Old Maid”, de Edith Wharton, Betty Davis mais tarde trouxe o papel para o filme. Em 1936, Anderson interpretou Gertrude de Hamlet com John Gielgud, no qual Lillian Gish também interpretou Ophelia (Ophelia).
Em 1937, ela se juntou à Old Vic Company em Londres e interpretou Lady Macbeth na produção de Michel Saint-Denis com Laurence Olivier nos teatros Old Vic e New.
anos 1940 e 1950
Em 1941, ela reprisou o mesmo papel com Maurice Evans em Nova York. No palco com Margaret Webster, ela foi mais tarde reprisada duas vezes na televisão (a segunda versão em 1960 foi lançada nos cinemas europeus como um filme, Macbeth foi o primeiro em cores).
Entre 1942 e 1943, ela interpretou Olga em The Three Sisters, de Chekhov, que também contou com Katherine Cornell, Ruth Gordon, Edmund Gwynn, Dennis King, Alexander Knox e Kirk Douglas’ Broadway Virgin. O trabalho ficou tão bom que foi capa da revista Time.
Em 1947, ela ganhou como Medeia em uma versão da tragédia de Eurípides, escrita pelo poeta Robinson Jeffers e produzida por John Gielgud, que também interpretou Jason. Ela ganhou um Tony Award de Melhor Atriz por sua atuação. Ele viajou para a Alemanha nesta função em 1951, e para a França e Austrália em 1955/56.
Em 1953, Charles Laughton se juntou ao filme em sua própria adaptação de “Being John Brown”, de Stephen Vincent Bennett, com um elenco que incluía Raymond Massey e Tyrone Ball.
anos 1960, 1970 e 1980
Em 1960, ela interpretou Lady Alkatina em Seagull de Chekhov, e depois trabalhou com Tom Courtney, Lukeham Cyril e Tony Britton no filme Old Vic.
Em 1970, aos 73 anos, ele cumpriu uma ambição de longo prazo com papéis na turnê nacional americana de “Hamlet” e no Carnegie Hall de Nova York.
Em 1982, ela retornou a Medeia, desta vez estrelando Zoe Caldwell. Caldwell jogou Medea na turnê australiana de Medea em 1955-1956. Anderson também foi indicada ao Tony Award de Melhor Atriz Coadjuvante.
Hollywood
Judith Anderson e Joan Fontaine em Rebecca (1940).
Em Hollywood, suas características proeminentes e atraentes não convencionais lhe deram oportunidades limitadas e promoveram seu status como personagem secundária. Anderson sempre preferiu o teatro ao cinema e à televisão. No entanto, ela fez alguns filmes importantes. Ela foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel como a assombrosa Dama do Mordomo em Rebecca (1940), de Alfred Hitchcock. Danvers torturou psicologicamente a jovem. Derwent (Joan Fontaine). Sra. Danvers é considerado um dos vilões mais memoráveis e sexualmente ambíguos da história do cinema (interpretado pela premiada atriz Kristin Scott Thomas no remake de Rebecca). O Oscar Anderson de Melhor Atriz Coadjuvante foi indicado por “As Vinhas da Ira”, de Jane Darwell. Foi sua única indicação ao prêmio, mas ele nunca ganhou.
Judith Anderson em Laura (1944).
Isso levou a vários papéis no cinema em filmes na década de 1940, como Mrs Scarface (1941), The King’s Row (1942), Sleepless (1942), Otto Pugh Laura de Reminger (1944) com Gene Tierney por René Clair And Then There Were None (1945), Specter of the Rose de Ben Hecht (1946), Time Don’t Fade de Lewis Milestone (1946) e The Diary of a Chambermaid de Jean Renoir (1946). Ela passou a se apresentar duas vezes no palco de Nova York como Lady Macbeth, ganhando um Tony Award em 1948 por sua aclamada atuação no papel de Medeia.
Anderson ganhou dois Emmys por interpretar o mesmo papel – Lady Macbeth – em duas produções separadas de Macbeth.
Seu trabalho no cinema continuou na década de 1950, quando ele também apareceu em programas de TV. Ela interpretou Herodias em “Salomé” (1953), Memnet em Cecil B. Play Big Mom em Tin Roof (1958), a madrasta malvada em Cinderela, e a cabeça de um búfalo em A Man Called a Horse (1970).
Anderson gravou álbuns de recitação dos anos 1950 aos anos 1970, incluindo áudio como Lady Macbeth (com Anthony Quayle). Ela foi indicada ao Grammy por seu trabalho na gravação de Wuthering Heights.
vida pessoal
Ela se casou e se divorciou duas vezes, primeiro com Benjamin Harrison Lehmann de 1937 a 1939 e depois com Luther Greene de 1946 a 1951. Ela não tem filhos e declarou publicamente que nenhum de seus casamentos foram “peras doces”[4]. Apesar de seu casamento, Anderson tem sido alvo de especulações sobre sua sexualidade ao longo de sua carreira. Na biografia de Otto Preminger: The Man Who Would Be King (2007)[5], a afirmação franca de Foster Hirsch de que Anderson era gay reacendeu a especulação até hoje.
O fim de carreira e morte
Em seus últimos anos, Anderson desempenhou dois papéis mais proeminentes na obra, que a distanciaram das origens de Shakespeare. Ela apareceu em Star Trek III: The Search for Spock em 1984 como “T’Lar” aos 87 anos. Nesse mesmo ano, ela começou três anos como matriarca Minx Lockridge na série da NBC “Santa Barbara”. Ela alegou ser fã da série, mas depois de aceitar o contrato, ela reclamou que o tempo de antena de seu personagem foi reduzido. Seu papel foi assumido pela atriz americana Janice Page. Seus últimos filmes foram The Booth (1985) e Impure Thoughts (1985). Ele morreu de pneumonia em 1992, aos 94 anos.
Judith Anderson foi nomeada Senhora do Império Britânico em 1960 e mudou seu nome para Lady Judith Anderson.
Em 10 de junho de 1991, as Honras do Aniversário da Rainha lhe concederam a Ordem da Ordem da Austrália (AC), “por seus serviços às artes cênicas.
