Quem foi Giovanni Battista Sammartini?
Giovanni Battista Sammartini (Milão, c. 1700 – Milão, 15 de janeiro de 1775) foi um compositor, violinista, organista, maestro e professor italiano. Ele contou Gluck como um de seus alunos e foi altamente considerado por jovens compositores, incluindo Johann Christian Bach. Nota-se também que grande parte da estilização na obra de Joseph Haydn é semelhante à de Samartini, embora Haydn negue essa influência. [1] Sammartini prenunciou o desenvolvimento temático de Haydn e Mozart, mudando o estilo da breve abertura da ópera e introduzindo nova seriedade e uso, particularmente em relação à formação da sinfonia de concerto. Algumas de suas obras foram descritas como heróicas, estilo ligado aos ideais do Iluminismo, enquanto “a principal impressão deixada pela obra de Samartini…[é] que ele contribuiu para o desenvolvimento do estilo clássico. Uma grande contribuição, o estilo atingiu seu momento mais claro. Foi no final de sua longa e ativa vida.”
Ele às vezes é confundido com seu irmão mais velho Giuseppe, um compositor igualmente prolífico que, embora não de igual fama ou influência, acabou servindo a Frederico, Príncipe de Gales.
Nascido em Milão, Giovanni Battista Sammartini, filho de imigrantes franceses e jogadores de oboé Alexis Saint-Martin e Girolama de Federici, passou a maior parte de sua vida na Lombardia governada pelos Habsburgos, hoje Itália.
O sétimo de oito filhos, ele recebeu instrução musical de seu pai e compôs sua primeira canção em 1725: um conjunto de composições vocais agora perdido. Em 1728 obteve o prestigioso cargo de mestre a cappella no Sant’Ambrogio e na Congregazione del Santissimo Entierro, que ocupou até sua morte. [3] Sammartini logo se tornou um compositor de igreja bem conhecido e ganhou fama no exterior. Ao longo dos anos, juntou-se a muitas obras da igreja (oito ou mais no momento de sua morte[4]) e compôs canções que eram tocadas em ocasiões oficiais e nas casas dos nobres. Embora nunca tenha saído de Milão, entrou em contato com compositores famosos como Bach, Mozart, Boccherini e Gluck, o último dos quais foi seu aluno de 1737 a 1741.
A morte de Sammartini em 1775 foi inesperada. Embora fosse muito conceituado na época, sua música foi rapidamente esquecida e não foi redescoberta até 1913 pelos pesquisadores Fausto Torrefranca, Georges de Saint-Foix e Gaetano Cesari. Curiosamente, a maioria de suas obras sobreviventes são recuperadas de edições publicadas fora de Milão.
inovação
Samartini é mais aclamado por suas inovações no desenvolvimento da sinfonia, talvez mais do que as escolas de Mannheim e Viena. [5] Sua abordagem à composição sinfônica foi única em influenciar as formas trio sonata e concerto, em forte contraste com outros compositores da época que usavam aberturas italianas como sinfonias. Suas sinfonias foram movidas pelo ritmo e formas mais claras, especialmente as primeiras sonatas e formas binárias arredondadas. Suas composições nunca deixam de ser criativas e às vezes anunciam a direção da música clássica, como o estilo Sturm und Drang. [1] O sentimento popular do compositor tcheco Josef Myslevchek, que considerava Samartini como o “pai do estilo Haydn”, aumentou muito a reputação póstuma de Samartini. [6]
Sua composição
Sammartini foi um compositor prolífico, sua obra inclui 4 óperas, cerca de 70 sinfonias, 10 concertos e um grande número de música de câmara. A partir de 2004, cerca de 450 obras conhecidas de Samartini foram recuperadas, embora grande parte de sua música tenha sido perdida, especialmente obras sacras e dramáticas.
Partes dele também podem ter sido perdidas devido à publicação sob outros nomes, notadamente o nome de seu irmão Giuseppe. Sua primeira música foi para fins cerimoniais.
A obra de Sammartini tem sido citada em publicações ou gravações, seja pelo número de obras que recebeu em vida, seja pelo número de JC que recebeu no catálogo Jenkins-Churgin citado abaixo. Newell Jenkins editou algumas das obras de Sammartini pela primeira vez, incluindo uma cópia do Magnificat (ele também editou obras de Vivaldi, Paisiello e Boccherini, entre outros).
A música de Sammartini é geralmente dividida em três períodos estilísticos: inicial (1724-1739), refletindo uma mistura de formas barrocas e pré-clássicas, média (1740-1758), sugerindo formas pré-clássicas, e tardia (1759-1774), expressando Influência Clássica. [9] O período intermediário de Samartini é considerado seu período mais importante e seminal, durante o qual suas composições em um estilo musical heróico anunciaram a chegada da era clássica.
