Grécia, o teatro grego.
Cultura grega, uma das formas de arte mais ricas dos tempos antigos.
O teatro grego teve origem na Grécia antiga por volta do século 5 aC, onde havia o costume de oferecer sacrifícios e oferecer sacrifícios aos deuses gregos. Pelas suas funções sociais e cívicas, o teatro e as suas expressões estão relacionados com as celebrações religiosas, especialmente as festas de boas-vindas ao deus Dioniso.
A celebração durou seis dias, com desfiles e canções de natal no Festival de Baco. Os ditirambos são cantos líricos cantados com a ajuda de fantasias e máscaras. Logo depois, essas formas de expressão evoluíram para uma forma de reprodução completa da paisagem, que deu origem ao drama.
Desempenhos de imitação, danças, recitações de música e poesia fazem parte do drama grego. O drama é muito importante para a cultura grega. Esta arte foi cultivada especialmente em Atenas e se espalhou por toda a área afetada pela Grécia, da Ásia Menor à Grande Grécia e Norte da África.
O drama grego marcou a história milenar e até influenciou o povo romano, que trouxe essa arte para suas províncias, tornando-a hoje uma referência para a cultura ocidental.
O primeiro teatro grego
O teatro grego está localizado ao ar livre, com boa acústica e dividido em várias zonas. As áreas que compõem o teatro são: área de público, área de orquestra, cenário e palco.
O auditório era composto por bancos de madeira, que posteriormente foram substituídos por bancos de pedra. A área da orquestra é a área onde o coro se apresenta, é circular e fica no centro do estande com barro ou ardósia.
Existe também um conjunto, formado por uma estrutura, cuja função original é como um local para os atores trocarem de roupa. O palco ficava atrás da orquestra e, posteriormente, passou a representar a fachada de um palácio ou templo. Em frente ao cenário está o palco onde os atores atuam.
Os teatros mais importantes da Grécia incluem: Teatro Epidauro, Teatro Dodona, Teatro Herod Atticus, Teatro Delphi, Teatro Segesta, Teatro Syracuse e Teatro Dionísio.
O contexto e as características do drama grego
Durante o Festival de Baco, um concurso de escritores foi realizado, e as pessoas dançaram e cantaram no templo de Dioniso e ofereceram vinho a ele. Com a evolução do Festival de Baco, surgiu um regente de coro composto por organizadores de desfile, reunindo até 20 mil pessoas na cidade.
O coral é composto por narradores de histórias, por meio de histórias relacionadas a cantos e danças, por meio da atuação das realizações dos personagens. O primeiro diretor de coro e dramaturgo foi Thespis. Ele é uma parte importante da evolução final de canções de natal para recitação e textos de diálogo.
Desta forma, a performance continua a evoluir até chegar ao próprio teatro, com enredo, atores, público e palco. O drama grego é composto por vários elementos, cenários e trajes. Suas apresentações incluem canções, danças e pantomimas avaliadas pelo júri.
As mulheres não fazem parte do teatro grego porque não são consideradas cidadãs da cidade-estado (cidade grega). Portanto, todos os papéis no show são desempenhados por homens. Uma das principais características do teatro grego é a máscara, ferramenta indispensável para o figurino.
A Grécia Antiga viveu o apogeu do teatro após a reconstrução da cidade, e o teatro começou a desempenhar um papel importante na cultura local e no orgulho cívico.
Os principais temas do drama grego são: relacionados à vida cotidiana, fatos heróicos, problemas emocionais e psicológicos, lendas e mitos, homenagem aos deuses gregos, fatos heróicos e críticas a políticos.
Embora a produção teatral tenha declinado após a derrota de Atenas para Esparta na Guerra do Peloponeso, o teatro grego continuou até o período helenístico. Os dramaturgos mais importantes dessa época são Ésquilo e Sófocles.
Gênero drama grego
A evolução do formato de apresentação proporciona a introdução de enredos ficcionais. Portanto, dois gêneros foram estabelecidos no drama grego: tragédia e comédia.
O gênero mais antigo do drama grego, a tragédia envolve tópicos relacionados à religião ou lendas de heróis. A tragédia consiste em cinco atos, nos quais os personagens são deuses, reis ou heróis.
O júri da tragédia era composto por cinco nobres importantes. Nesse gênero, destacam-se Aeschylus, Sophocles e Euripides.
Comédia
A comédia é uma forma de lidar com os fatos diários. A comédia é baseada na sátira e critica o sistema político e a guerra. Considerada pela crítica um gênero inferior, a comédia não foi reconhecida até meio século depois que a tragédia aconteceu.
O júri da comédia é composto por três membros do público. Entre os importantes dramaturgos desse tipo, os que se destacam são: Aristófanes e Menandro.
Dramaturgo grego
Embora vários autores tenham sido registrados em seu apogeu, apenas quatro autores do Teatro Grego receberam total reconhecimento por suas peças.
Entre os gêneros trágicos, os mais proeminentes são as obras de Ésquilo, Sófocles e Eurípides. Na comédia, a única obra geral reconhecida é Aristófanes.
• Ésquilo: O primeiro dramaturgo reconhecido que trouxe magnificência e esplendor ao gênero da tragédia. Aeschylo priorizou o diálogo, aumentando o número de atores de um para dois e reduzindo a importância do coro. Suas obras reconhecidas são: Trilogia Orestia (composta por Agamenon, Cofras e Omenides), Persas, Setes Contra Tebas, Suplicantes e Prometeu Acorrentado.
• Sófocles: Ele eleva a tragédia à perfeição artística e se transforma em gênero. Além de aumentar o número de personagens de dois para três, ele acrescentou mais ação ao enredo e aprimorou a decoração e o figurino dos atores. As obras totalmente reconhecidas de Sófocles são: Ájax, Antígona (ver obras-primas), Édipo, Traquinianos, Electra, Filoctete e Kolo Édipo do Norte.
• Eurípides: embora seja a pessoa mais popular da era helenística, ele tem o valor mais baixo. Além de criar personagens mais humanos, ele também introduziu temas novos e mais modernos. Suas obras reconhecidas incluem: Alceste, Medea, Andromaca, As troianas, Ifigênia de Taurid, Electra, Orestes e As Touch. Também há uma sátira: Ciclope.
• Aristófanes: dramaturgo grego considerado o maior representante da comédia clássica grega.
