O que são os cantos gregorianos? a que se referem?

O que são os cantos gregorianos? a que se referem?

Os cantos gregorianos são cantos litúrgicos exclusivos da Igreja Católica. É um gênero de música sacra cristã que se originou da recitação de salmos da tradição musical judaica. Originou-se no cristianismo primitivo, mas sua primeira grande estrutura e unificação ocorreu em meados do século VII com São Gregório Magno, e outra grande estrutura, restauração e revisão ocorreu no século XIX pela Abadia de Solesmes. Ainda hoje, o canto da Igreja Católica, seu repertório continua a ser executado na liturgia, especialmente na Missa e no Santo Ofício.

É um canto monótono tocado por uma schola cantorum em uníssono com partes solo ocasionais e sem acompanhamento instrumental, daí o nome a cappella. Não há ritmo definido por batidas, é um ritmo livre, acompanhado não por pulsos de duração regular, mas pela ênfase do texto. Seus textos são todos em latim, exceto o grego Kyrie e algumas palavras hebraicas como aleluia.

Como é música ritual católica romana, seus textos são principalmente retirados da Bíblia, especialmente os Salmos. Mas em seu repertório há também canções de autores como Santo Tomás de Aquino, Santa Hildegarda e até uma colaboração posterior com Henri Dumont.

Vários cantos eclesiásticos com melodias simples desenvolveram-se nos séculos III e IV, com base nas recitações litúrgicas da primeira geração de cristãos. Cada região desenvolveu seu próprio repertório, bem como sua forma específica de atuação. Portanto, antes de se tornarem cantos gregorianos, havia diferentes tipos de cantos litúrgicos em diferentes regiões, como o canto Ambro (em Milão e norte da Itália), canto romano (em Roma), Mozarabi (na Península Ibérica), Beneventano (no sul da Itália) Itália) e gaulesa (na Gália).

Destes repertórios latinos antigos, os únicos ainda em uso hoje são o repertório milanês. Ele vem de um manuscrito do século 12 chamado Canto Ambrosiano, em homenagem ao arcebispo de Milão do século 4, San Ambrose.

Pouco se sabe sobre como as músicas são tocadas, ainda não há partituras, cada melodia é transmitida oralmente e a música é memorizada. No entanto, o repertório hoje é bem conhecido. Sabemos que cinco livros escritos entre os séculos XI e XIII registraram o repertório cantado na catedral romana da época. Quando comparados entre si, as diferenças são pequenas, por isso é possível determinar qual é a pista.

Com o fim da perseguição romana aos cristãos no século 4 dC, a situação em toda a cristandade mudou drasticamente. Saindo do esconderijo, os católicos começaram a construir suas catedrais, com criação artística ardente em todos os campos, mas também na música. O repertório romano foi composto entre os séculos V e VI. Até então, quase todos os serviços de música eram reservados para solistas, mas então foi criada a Schola Cantorum. Um grupo de clérigos em sólidas formações musicais, bem como jovens arrumados, reúnem-se em grupos de vinte para serviços musicais nessas catedrais. É dentro desses grupos que os repertórios elaborados começam a se desenvolver. Os solistas agora dividem partes com a Schola Cantorum, que passou a tocar cantos mais complexos, e também desenvolveu novas partes para solistas, como o Introito que acompanha a procissão na entrada da missa. Tudo indica que no final do século VI, especificamente em 590, quando foi eleito o Papa Gregório I, o corpo melódico romano já estava totalmente composto.

São Gregório Magno
Por volta do século VI, Gregório Magno selecionou, compilou e sistematizou cantos eclesiásticos e diferentes liturgias ocidentais em toda a Europa com o objetivo de unificá-los para as celebrações religiosas na Igreja Católica. A palavra gregoriano é derivada de seu nome.

Além da compilação e sistematização de cantos, o Papa Gregório fundou a Escola de cantos, instituição destinada ao ensino e aperfeiçoamento dos cantos litúrgicos. Mosteiros e conventos de toda a Europa enviaram religiões a Roma para obter o treinamento musical necessário para levar esses ensinamentos à comunidade local mais tarde.

Com a unificação e padronização do Papa Gregório I, o canto gregoriano não só se difundiu pelas igrejas e mosteiros da Europa, tendo seu auge na Alta Idade Média, mas não mais apenas recitado salmos e passagens bíblicas, os monges dos mosteiros porque toda a Europa começou escrevendo música e poesia com cantos gregorianos. No que diz respeito à composição dos cantos gregorianos, um dos nomes mais proeminentes é a freira beneditina Hildegard de Bingen (1098-1179). Hildegard se destaca por sua música e outros campos, seus versos vão além de meros textos religiosos e se conectam com a poesia.

Com o advento da polifonia no final da Idade Média, o canto gregoriano foi gradualmente abandonado e, portanto, esquecido. Prosper Guéranger (1805–1875), o abade beneditino da Abadia de Solesmes, iniciou o processo de restauração do canto gregoriano estudando manuscritos antigos.

Este processo de paleografia continua até hoje, muitas vezes em colaboração com universidades, buscando não apenas um perfeito entendimento de manuscritos antigos, mas também um estudo performático da execução mais adequada do canto ritual.
a importância das palavras

O Papa Gregório I implementou o canto que leva seu nome nas cerimônias cristãs.
Os cantos gregorianos não são estritamente um gênero de música. Desde o início a música cristã tem sido uma oração cantada, não deve ser feita de maneira puramente material, mas de maneira devocional, ou como Paulo (o apóstolo) disse: “Cantai a Deus em seu coração” . Portanto, este texto é a razão de ser do canto gregoriano. De fato, o canto das escrituras é baseado no que Santo Agostinho disse: “Quem canta, reza duas vezes”.

Um canto gregoriano nunca pode ser entendido sem o texto, que deve ser em latim e ter precedência sobre a melodia porque lhe dá sentido. Portanto, ao interpretá-lo, os cantores devem ter entendido bem o seu significado. Portanto, deve-se evitar qualquer voz do tipo ópera, na qual se busca o foco do intérprete.

Os cantos gregorianos são escritos em um sistema de quatro linhas – Tetragrammaton – usando um símbolo quadrado chamado Neuma. Neumes têm sido usados ​​desde o século 13. A escrita pneumática surgiu do medo dos monges de perder a preciosidade melódica dos cantos gregorianos, que foram inventados a partir de moldes musicais bizantinos.

Neumes basicamente soletrar um ponto (em latim, pontuação) para cada sílaba no texto. Às vezes, a mesma sílaba pode ser tocada com várias notas; nesse caso, uma sílaba é soletrada com vários neums para decorar a execução do canto. Essa técnica é chamada de Melisma.

Para determinar a altura do quadrante, uma clave é usada no início de cada sistema. As claves utilizadas nos cantos gregorianos são: Clave de Dó (C)Mensural clave de fá 02.svg e Clave de Fá (F)Mensural clave de fá 03.svg.

A notação moderna do canto gregoriano contém símbolos semelhantes aos das partituras comuns, como sinais de pontuação (muito parecidos com barras) e um ponto (em latim, puntum-mora) para denotar uma sílaba em um número. ).

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