Peter Pan
Peter Pan é um personagem criado por JM Barrie para sua infame peça Peter and Wendy, originada do livro infantil homônimo publicado em 1911 e adaptado para o filme.
O personagem é um menino que se recusa a crescer e que viveu aventuras mágicas durante toda a sua vida.
História
James Matthew Barrie, abreviado de JM Barrie, inventou Peter Pan enquanto contava histórias para os filhos de seus amigos Sylvia Llewelyn Davies. Ele tem uma amizade muito especial com eles.
O nome vem de duas fontes: Peter Llewelyn Davies, o menino mais novo na época, e Pan, o deus da floresta grega. Poucos anos após a morte de seu marido, Silvia Davis morreu de câncer, e Barry foi nomeado co-mentor dos meninos, mas não os adotou formalmente.
Outros disseram que o nome foi inspirado no irmão de Barry, David, que morreu acidentalmente quando tinha 13 anos enquanto patinava, o que teve um grande impacto na mãe.
De acordo com Andrew Birkin, autor de JM Barrie and the Lost Boys, este é “um desastre incrível do qual ela nunca se recuperou … Margaret Ogilvy foi tão jovem desde David Ele foi consolado com a ideia de morrer. Ele sempre será ser um menino. Barry buscou inspiração nessa ideia. “
Peter Pan apareceu pela primeira vez no mundo em um livro chamado “Little White Bird” em 1902. Esta é uma versão fictícia da relação entre os filhos de Barry e Silvia Davis, e em um livro chamado “Peter” Pan “foi adaptado para um teatro, ou “O menino que não pode fazer” t Grow estreou em Londres em 27 de dezembro de 1904.
Em 1906, a parte de Peter Pan de Little White Bird foi republicada em Kensington Gardens sob o nome de Peter Pan, e as ilustrações foram desenhadas por Arthur Lakham. Em 1911, Barry fez outra adaptação, que ele chamou de Peter e Wendy, mas geralmente referido como Peter Pan para abreviar.
Em Kensington Gardens (Londres), há uma estátua de Peter Pan tocando flauta.
O filme “Procurando Neverland” com Johnny Depp conta a história de como “Peter Pan” foi criado, mostrando a relação entre James M. Barry e os irmãos Davis, desde o início do show a se concretizar.
“Em 1929, Barry deu um presente extraordinário para sua instituição de caridade favorita.
Ele doou todos os direitos autorais de Peter Pan para o Hospital Great Ormond Street do Hospital Infantil de Londres. Ou compre um exemplar de Peter Pan e Wendy, O Hospital será mais rico, não Barry: Com o passar dos anos, esse presente se tornou mais valioso do que ele pensava.
Em 2004, o Hospital Infantil Great Ormond Street decidiu pela primeira vez autorizar a criação de uma continuação do livro “Peter Pan and Wendy”. Uma competição foi realizada para encontrar escritores de todo o mundo que pudessem continuar a aventura de Peter em Neverland. Geraldine McCaughrean venceu o concurso com o resumo do livro e capítulos de amostra e escreveu Peter Pan Scarlet.
Wendy
Algumas pessoas dizem que Barry inventou o nome Wendy nos Estados Unidos e na Grã-Bretanha, embora seja raro. A história de Peter Pan tornou o nome popular, especialmente na Inglaterra. O nome Wendy está relacionado ao nome galês Gwendolyn e foi usado por Barrie quando o nome Wendy se tornou popular no Reino Unido.
Peter Pan (Disney)
O menino, Peter Pan, que se recusou a crescer, entrou furtivamente na Darling House em Londres porque Wendy, o filho mais velho do casal, acreditava na existência dele e já havia convencido os irmãos João e Miguel. Aproveitando a ausência dos pais de Wendy, Peter Pan foi ao tutor ensinar Wendy, João e Miguel o que fazer para voar: pensar em algo bom e usar pó mágico, como a fada Sininho (Portugal); Sininho ( no Brasil) desempenha um papel neles.
Peter visitou Neverland com seus três filhos. Esta é uma ilha encantadora, lar de Peter, Sininho, o Garoto Perdido e um pirata Maquiavel chamado Capitão Hooker. O Capitão Hooker jurou vingar Peter. Hook perdeu uma mão em um duelo com Peter Pan. Foi comido por um crocodilo. O crocodilo sempre segue o barco do Capitão Gancho e quer comer o resto. Quando Tinker fica com ciúmes de Wendy e quer machucá-la, tudo se complica.
Produção
Em 1935, Walt Disney expressou interesse em adaptar Peter Pan em seu segundo filme depois de Branca de Neve e os Sete Anões.
No entanto, os direitos autorais do filme de ação ao vivo pertencem à Paramount Pictures. O proprietário dos direitos autorais, o London Hospital for Sick Children, ofereceu-se para fazer a Disney e a Paramount chegarem a um acordo, mas não teve sucesso. No entanto, em janeiro de 1939, a Disney obteve os direitos de animação do show, superando o Fleischer Studios, que também desenvolvia filmes de animação. No início de 1939, o rolar da história foi concluído.
Em maio do ano seguinte, a Disney arranjou vários animadores para esses personagens. Os piratas acreditam que Vladimir Tytla é considerado um cachorro, Norman Ferguson é considerado Nana pelo cachorro (ele também fez uma animação para Plutão) e Tinker Bell (Tinker Bell) pensa em Fred Moore.
Durante esse período, a Disney explorou várias explicações possíveis para a história. Na versão antiga, o filme começa com a história das origens de Peter Pan. No entanto, na conferência de história em 20 de maio de 1940, Disney disse: “Devemos entrar na história em si, Peter Pan veio aqui” sua sombra. É aqui que a história começa. Como Peter se tornou. É realmente outra história. “
A Disney também discutiu a ideia do filme de abertura: Peter Pan foi à casa de Wendy para sequestrá-la e se tornar a mãe do menino perdido. No final, Disney achou que a trama do sequestro era sombria demais e ele voltou ao drama original de Barry: Peter veio para tomar sua sombra, Wendy ansiava por ver Neverland.
Após o incidente de Pearl Harbor em 7 de dezembro de 1941, os militares dos EUA assumiram o controle do estúdio e contrataram a Walt Disney Production Company para produzir filmes promocionais e de treinamento de guerra. Portanto, a pré-produção “Peter Pan e Alice no País das Maravilhas” foi arquivada . [14]] No entanto, o Bank of America permitiu que a produção continuasse durante a guerra. [11] Após a guerra, o trabalho no filme foi retomado e Jack Kinney atuou como o diretor. Naquela época, Kinney havia considerado deixar a Walt Disney Productions para ir para o Godwin Meyer Cartoon Studio do Metro, mas as restrições do tempo de guerra o impediram. Não querendo que Ginny desistisse do contrato, a Disney nomeou Ginny para dirigir Peter Pan.
Durante o mesmo período, Disney conversou com Mary Martin, que apareceu na produção da peça, sobre a dublagem de Peter Pan, embora Roy O. Disney reclamasse que sua voz era “muito pesada, madura e sofisticada”. Jean Arthur contatou Walt para considerar a possibilidade de assumir esse papel. Disney também conversou com Gary Grant sobre deixar o Capitão Gancho falar, e Grant respondeu que “essa ideia despertou seu interesse”. Disney estava impaciente com os atrasos e pediu a Kinney que processasse a sequência consecutivamente em vez de completar o roteiro inteiro antes do storyboard, para que uma cena fosse aprovada na reunião da manhã e imediatamente colocada em desenvolvimento. Seis meses depois, em uma reunião de storyboard, Ginny fez uma apresentação de duas horas e meia durante a qual Disney ficou em silêncio, e então anunciou: “Sabe, tenho pensado na Cinderela.”
Em 1947, a situação financeira da Walt Disney Productions começou a melhorar novamente.
Neste momento, Walt Disney reconheceu a necessidade de políticas econômicas sólidas, mas enfatizou para seus financiadores que reduzir a produção é suicídio. Para restaurar a saúde financeira total do estúdio, a Disney expressou seu desejo de voltar a produzir filmes de longa-metragem de animação. Antes disso, três projetos de animação – Cinderela, Alice no País das Maravilhas e Peter Pan – estavam em desenvolvimento. A Disney sentiu que os personagens de “Alice no País das Maravilhas” e “Peter Pan” eram muito frios, mas como Cinderela continha elementos semelhantes a Branca de Neve, decidiu dar luz verde a Peter Pan e colocá-lo de volta em produção em maio de 1949.
A cena do berçário passou por muitas mudanças. Em uma versão, foi a Sra. Darling quem encontrou a sombra de Peter Pan e a mostrou ao Sr. Darling, exatamente como o original. Em outra versão do filme, Nana vai a Neverland com Pan e os queridos filhos, e a história é contada por meio de seus olhos. Em outra interpretação da história, John Darling foi deixado para trás por ser muito sério, prático e chato, mas o artista de histórias Ralph Wright convenceu a Disney a deixar John ir para Neverland com os outros.
Esta adaptação também inclui Wendy trazendo seu livro de imagens Peter Pan e Peter e as crianças comendo um “jantar imaginário”. [13] No roteiro anterior, havia mais cenas de piratas e sereias, semelhantes aos anões em “Branca de Neve e os Sete Anões”. No final, essas cenas foram cortadas por questões de ritmo.
O conceito do filme também é mais vago do que o material de origem em um determinado ponto. Por exemplo, há cenas do Capitão Gancho sendo mordido até a morte por um crocodilo, a família Darling lamentando a perda da criança e a cena de Pan e as crianças descobrindo um tesouro pirata com armadilhas explosivas.
Desenho animado
Como a animação anterior da Disney, uma versão live-action foi filmada para ajudar os animadores e atores a apresentar trilhas de diálogo pré-gravadas. Margaret Kerry recebeu uma chamada de audição como uma referência para a pessoa real de Tinkerbell.
Quanto ao reality show, Kerry disse que deve estender a mão e fingir que voa por cada cena onde for necessário. Além disso, Kerry, junto com Connie Hilton e June Foray, forneceram inspiração para uma das sereias. Ao mesmo tempo, o estúdio procurava atores para interpretar Peter Pan. Kerry sugeriu ao seu professor de dança Roland Dupree, que aceitou uma entrevista e acabou ganhando o papel, fornecendo uma referência para sequências de vôo e ação. Bobby Driscoll, Catherine Beaumont, também é a voz de Wendy e também se apresentou para as tomadas de referência de live-action. Hans Conrad completou o trabalho do narrador em poucos dias e serviu de referência na vida real por dois anos e meio.
Animação de personagem
Milt Carr queria fazer uma animação para o Capitão Gancho e foi designado para fazer animações para Peter Pan e seus queridos filhos, ele alegou ter sido “enganado”. Durante o processo de produção, ao fazer animações para Peter Pan, Carl disse que o mais difícil de animar era um personagem flutuando no ar. Enquanto assistia à animação de Peter Pan, Walt Disney reclamou que o animador havia incorporado muitos dos traços faciais de Bobby Driscoll no design do personagem e disse a Carl “[Eles] Sun Gang, muito velhos. Há um problema aí.” Carl respondeu., ” Você quer saber o que está acontecendo !? … O problema é que eles não têm o talento no local. “
O trabalho de animação para o Capitão Gancho foi atribuído a Frank Thomas, que enfrentou uma visão diferente do personagem. Um dos roteiristas, Ed Penner, acha que Hooker é “um tipo de pessoa playboy muito estúpido, não forte e gracioso. Um mentiroso. [Co-diretor Gerry] Geronimi acha que ele é um Ernest Toron S: um personagem cruel e rude que ameaça para usar o anzol “. Quando Walt Disney viu a primeira cena de teste de Thomas, ele disse: “Bem, a última cena tem algumas coisas de que gosto, acho que você começou a entender. Acho melhor esperar e deixar Frank mudar Indo mais longe.” foi incapaz de animar todas as cenas de Hooks, ele forneceu certas sequências para Wolfgang Reitherman, como uma cena mostrando Hook tentando escapar do crocodilo Tick-Tock.
Olly Johnston torceu para o Sr. Smith. A fim de capturar melhor sua personalidade engraçada, mas cheia de medo e de sarcófago, Johnston usou uma variação do design de anão de Branca de Neve e fez Smee piscar repetidamente. O ex-mentor de Johnston, Fred Moore, trabalhou em sua unidade como animador de personagem para a peça paralela de Smee. Moore também produziu animações para a sereia e o menino perdido. Em 22 de novembro de 1952, Moore e sua esposa sofreram um acidente de carro na Gleason Hill Avenue, em Los Angeles. No dia seguinte, Moore morreu de uma concussão no Hospital St. Joseph’s, em frente ao Disney Studios.
