Quem foi Johann Baptist Wanhal?
Johann Baptist Wanhal (12 de maio de 1739 – 20 de agosto de 1813) foi um compositor de música clássica tcheco. Ele nasceu em Nechanice, Bohemia, e morreu em Viena. Sua música era muito respeitada por Mozart, Haydn e Beethoven. Ele também era um instrumentista. Apesar de ser um organista proficiente, ele também tocava violino e violoncelo.
Nome
Waṅhal e pelo menos um de seus editores usaram a grafia Waṅhal, sendo o ponto uma forma arcaica do moderno háček. Outras variantes atestadas incluem Wanhall, Vanhal e Van Hall. A moderna forma checa Jan Křtitel Vaňhal foi introduzida no século XX.
Biografia
Nascimento e juventude na Boêmia: 1739–1760/61
Wanhal nasceu em Nechanice, Boêmia, na servidão em uma família de camponeses tchecos. Ele recebeu sua primeira formação musical de sua família e músicos locais, destacando-se no violino e órgão desde cedo. A partir dessas origens humildes, ele conseguiu ganhar a vida como organista e mestre de coro da aldeia.
Ele também aprendeu alemão desde cedo, pois isso era necessário para quem desejava fazer carreira na música dentro do império dos Habsburgos.
Primeiro período em Viena: 1760/61-1769
Aos 21 anos, Wanhal deve estar bem encaminhado para se tornar um habilidoso intérprete e compositor, pois sua patrona, a Condessa Schaffgotsch, o levou para Viena como parte de seu treinamento pessoal em 1760. Lá ele rapidamente se estabeleceu como professor de canto, violino e piano para a alta nobreza, e ele foi convidado a reger suas sinfonias para patronos ilustres, como as famílias Erdődy e o Barão Isaac von Riesch de Dresden. Durante os anos de 1762 a 1763, ele supostamente foi aluno de Carl Ditters von Dittersdorf, embora eles tenham nascido no mesmo ano. O Barão Riesch patrocinou uma viagem à Itália em 1769, para que Wanhal pudesse aprender o estilo italiano de composição, que estava muito na moda. Para retribuir o favor, Wanhal deveria se tornar o Kapellmeister de Riesch.
Viagem à Itália: 1769-1771
Os detalhes da viagem de Wanhal à Itália são escassos, mas sabe-se que ele conheceu seus companheiros boêmios Gluck e Florian Gassmann em Veneza e Roma, respectivamente. As viagens italianas apresentam o único conhecimento que temos de Wanhal escrevendo óperas: supõe-se que ele tenha escrito óperas sobre as óperas metastáticas Il Trionfo di Clelia e Demofonte, por si mesmo, ou em cooperação com Gassmann, onde Wanhal forneceu alguns ou todos das árias; essas obras foram perdidas. Além de suas viagens documentadas no norte e centro da Itália, Wanhal deveria viajar para Nápoles – sem dúvida o centro de música mais importante da Itália na época – mas parece nunca ter chegado lá.
Viena e Varaždin: 1771–1780
Após sua viagem à Itália, Wanhal retornou a Viena em vez de ir a Riesch em Dresden. Alegações foram feitas de que Wanhal ficou fortemente deprimido ou mesmo insano, mas essas alegações provavelmente foram exageradas. Durante este período, ele supostamente atuou ocasionalmente como um Kapellmeister de fato para o Conde Erdődy em Varaždin, embora o pequeno número de composições que ele permaneceu lá sugira que este não era o papel em tempo integral que seria esperado se ele tivesse trabalhado com Riesch; Vanhal poderia ter preferido tal emprego com o Conde precisamente por causa de sua natureza de meio período. Não há evidências de visitas após 1779.
Retorno a Viena e anos finais: 1780-1813
Por volta de 1780, Wanhal parou de escrever sinfonias e quartetos de cordas, concentrando-se em música para piano e pequenos conjuntos de câmara, missas e outras músicas da igreja. A primeira, escrita para uma classe média crescente, forneceu-lhe os meios para viver uma vida modesta e economicamente independente; nos últimos 30 anos de sua vida não trabalhou sob nenhum patrono, sendo provavelmente o primeiro compositor vienense a fazê-lo. Durante esses anos, mais de 270 de seus trabalhos foram publicados por impressores vienenses. Na década de 1780, ele ainda era um participante ativo da vida musical vienense. Em 1782 conheceu Mozart, que admirava as Sinfonias de Wanhal. Ele gostava de tocar música com Mozart e alguns de seus amigos compositores, como testemunha o relato de Michael Kelly sobre o quarteto de cordas que Wanhal tocou junto com Haydn, Mozart e Dittersdorf em 1784. Depois de 1787, no entanto, ele parece ter cessado apresentando-se em público, mas mesmo assim era economicamente seguro, morando em bons aposentos perto da Catedral de Santo Estêvão. Ele morreu em 1813, um compositor idoso cuja música ainda era reconhecida pelo público vienense.
Vida pessoal
Pedagogia
Ele aprendeu a tocar órgão com seu professor Anton Erban, que foi um de seus mentores mais premiados. Ele passou as duas primeiras décadas de sua vida treinando para tocar instrumentos de corda e de sopro, e também para cantar.
Isolamento romântico
Johann Baptist Wanhal morreu sem nunca ter se casado e nunca teve filhos.[10]
Estilo
Johann Baptist Wanhal: Simphonie Periodique, N. 22: Destaques dos 3 andamentos: Allegro-Andante (Piano)-Presto. (1:05)
1:05
Wanhal teve que ser um escritor prolífico para atender às demandas que lhe foram feitas, e a ele são atribuídos 100 quartetos, pelo menos 73 sinfonias, 95 obras sacras e um grande número de obras instrumentais e vocais. As sinfonias, em particular, têm sido cada vez mais comprometidas com discos compactos nos últimos tempos, e as melhores delas são comparáveis a muitas das de Haydn. Muitas das sinfonias de Wanhal estão em tons menores e são consideradas altamente influentes para o movimento “Sturm und Drang” de seu tempo. “[Wanhal] faz uso de semicolcheias repetidas, colcheias pulsantes na linha do baixo, saltos largos nos temas, pausas repentinas (fermatas), silêncios, marcas dinâmicas exageradas… e todas essas características… escala Sturm und Drang sinfonia, nº 25 em sol menor (K. 183) de 1773.”[11] Esse tipo de estilo também aparece na Sinfonia nº 83 em sol menor de Joseph Haydn, The Hen (1785) Sonata em sol menor, Op.34, No.2 (cerca de 1795).
Johann Baptist Wanhal: Sonata para Flauta e Baixo, Op. 10 N. 1: Destaques dos 4 andamentos: Allegro-Adagio-Presto-Minuetto e Variações. (2:11)
2:12
Porticodoro / SmartCGArt Media Productions – Flauta e Fagote.
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Por volta de 1780, Wanhal parece ter parado de escrever música instrumental em larga escala, e se contentou em escrever música para piano para a crescente classe média e música sacra. Na primeira categoria, suas peças programáticas, muitas vezes relacionadas a eventos recentes como “a Batalha de Würzburg”, “a Batalha de Abukir” e “o Retorno de Francisco II em 1809”. A julgar pelo número de manuscritos existentes disponíveis, essas obras devem ter sido muito populares. Wanhal também foi o escritor mais prolífico de missas e outras músicas da igreja católica de sua geração em Viena.[12] Apesar disso, parece que ele nunca esteve a serviço de nenhuma instituição religiosa. Isso significa que suas missas tardias são testemunhos de uma fé pessoal genuína e evidência de quão lucrativo seu foco na música incidental para piano deve ter sido.
Robert O. Gjerdingen vê uma mudança no estilo de Wanhal ao redirecionar sua atenção para a classe média, sua música tornando-se didática no sentido de empregar figuras musicais de maneira clara e auto-referencial, em vez da continuidade perfeita de figura a figura que caracterizou suas peças anteriores. Nisto, Gjerdingen vê Wanhal como uma prefiguração de Beethoven.[13]
Tal foi seu sucesso que poucos anos depois de suas sinfonias serem escritas, elas estavam sendo executadas em todo o mundo, e tão distantes quanto os Estados Unidos. Mais tarde na vida, no entanto, ele raramente se mudou de Viena, onde também era um professor ativo.
